«Город победителей» в «Виктории»
В галерее «Виктория» группа молодых художников представила проект «Город победителей», летом выставлявшийся в Москве. Критики и директор галереи Людмила Патрати восхищаются уникальным явлением: художники из Москвы, Киева, Харькова и Самары (Владимир Логутов и Андрей Сяйлев) самоорганизовались без всякого кураторского ока. «РИА» же эта выставка показалась самой социально-острой и общепонятной эскпозицией «Виктории» за последнее время.
Вообще-то все ясно уже при входе. На пути к гардеробу респектакбельной «Виктории» расставили металлические ограждения, самые обычные — такие можно увидеть на любом концерте под открытым небом. Корреспондент «ВК», придя, похоже, первым зрителем, пронаблюдал, как персонал «Виктории» решал проблему доступа посетителей к вешалкам через этот «Лабиринт» (работа известного московского художника Давида Тер-Оганьяна). В московской «Риджине», где три месяца назад эта же выставка проходила под названием «Завоеванный город», не позволили вот так с ходу взять зрителей в плен. «Виктория» вообще нравится художникам даже больше московской галереи: она больше по размеру. «Проект доработан, уточнен, некоторые работы имеют отношение к местному контексту. И пространственно выглядит лучше: здесь больше места, а для этой выставки очень важно «пространственное дыхание», потому что она про общественное пространство», - поясняет авторитетный московский арт-критик Екатерина Деготь.
Правда, «Плакаты» того же Тер-Оганьяна (черные фигуры кого-то избивают на белом фоне), вопреки сценарию, встречают зрителей уже внутри галереи: расклеенных снаружи наутро следующего дня почти не осталось.
В этом тоже город. Пространство победителей и побежденных, как его видят актуальные художники. Победители — это элита. Она устанавливает правила жизни в городе. Обычный человек при этом попадает в систему запретов и правил, искажающих реальность, давящих, уничтожающих город как сообщество. И хотя художники утверждают, что всего лишь констатируют факт, при этом не возмущаясь и не впадая в меланхолию, пафос выставки легко улавливается. Жителей-зрителей хотят разбудить, избавить от лишних страхов и скованности.
Илья Будрайтскис, один из идеологов выставки, больше известен как левый активист (сейчас — участник социалистического движения «Вперед»), при этом историк, публицист и художник. В «Городе победителей» он выставил отказы в проведении массовых выступлений и акций протеста. Большинство их вышло из-под пера чиновников ЦАО города Москвы и тянет на произведения искусства. Свои «не может быть согласовано» чиновники пишут с выдумкой, сложными формулировками и ссылками на документы о правах человека. «Исходя из норм международной конвенции о защите прав человека и основных свобод от 4 ноября 1950 года... сообщаю, что проведение пикета не может быть согласовано», - примерно так. В провинции всё прямее и наивнее: «1. Проблема смертной казни — проблема федерального уровня. 2. Основной состав организаторов пикета — не воронежцы», - пишут в Воронеже. От Самары тут один документ:перечень мест, рарешенных для публичных мероприятий, подписанный главой города в 2007-м году. В перечне есть площадь Куйбышева и площадь Кирова, но больше всего авторам документа нравится Красноглинский район — там нашли целых три места, «позволяющих гарантировать наибольшую безопасность...»
Так же прямо высказывается известный столичный граффитист Миша Most: в его «Статье № 29» статья Конституции РФ о свободе слова закрашена пятнами краски.
«Фроттажи» Александры Галкиной оказались неожиданно самарскими: «слепки» (в технике фроттажа) художница делала прямо с местных вывесок: «Самарская Губернская Дума», «Министерство иностранных дер РФ» - можно прочитать теперь в «Виктории». Копирование официальной стороны жизни города не обошлось без эксцессов: по словам Саши, приходилось долго оправдываться перед охраной.
Проект «Город победителей», помимо редкой социальности и прямоты, оказался удивительно внятным: даже известный абстракционист и формалист Владимир Логутов представил пятилетней давности фильм «Made in Kuibyshev», снятый вместе с Андреем Сяйлевым. Город с непарадной стороны, с пьющими музыкантами, дискотеками и неформалами, «город, неизвестный победителям» - как сформулировал на выставке сам Логутов — куда уж понятнее!
При этом проект выглядит целостным высказыванием — со своим манифестом и без подписей к работам (рядом с произведениями нет фамилий). Есть единое пространство страхов, комплексов и проблем большого города: запретительные документы, сумки, судорожно наполненные продуктами про запас (на злобу дня не хватило еще «Арбидола»), суровые лица стоящих в очереди людей.
Перед открытием в «Виктории» организовали дискуссию, что тоже нечасто случается. Художники (помимо названных, это Жанна Кадырова, Николай Ридный и Антон Курышев) сидели на фоне закрашенной статьи Конституции и говорили о том, почему они встали на сторону «побежденных» и отчего их так волнует эта проблема. Видео и текст будут выложены на известном интернет-портале по искусству opespace.ru. Еще месяц в «Виктории» можно посмотреть, как выглядит действительно актуальное искусство.
комментарии
Екатерина Деготь, арт-критик, историк искусства, член-корреспондент Академии Художеств России, шеф-редактор раздела «Искусство» на интернет-портале openspace.ru, куратор выставок:
- Этот проект — инициатива самих художников, и это очень важно. Поэтому и говорить они будут сегодня сами, о том, о чем захотят. Я рада видеть трансформацию выставки в лучшую сторону, по сравнению с тем, как она была представлена в Москве.
- Проект очень социальный...
- А вы знаете, мне кажется, это является единственным содержанием искусства. Иначе оно превращается в украшение быта, а в этом скорее роль дизайна. И если художники могут нам напомнить, что в искусстве есть какой-то смысл, имеющий отношение к нашей жизни — а в этом и есть значение слова «социальный» - то это главное, что искусство может сегодня сделать.
- Зимой вы говорили, что ситуация экономического кризиса может сыграть на руку художникам?
- Вот, пожалуйста — прекрасный пример. Поскольку у «Риджины» сейчас бурных продаж не предвидится, галерея может посвятить пространство и время экспериментальным проектам. Вот один из них. Коммерческая галерея предоставила помещение некоммерческому проекту.
- Эсперимент в самом факте объединения?
- В том, что это художественная инициатива самих авторов — так нечасто делается у нас в стране. Обычно художники занимают пассивную позицию, ждут куратора. А саму по себе выставку я бы не назвала экспериментальной, это просто очень целостный, даже в какой-то степени активистский проект.
Илья Будрайтскис, автор манифеста и участник выставки, историк, публицист и художник, активист социалистического движения «Вперед»:
- Идеология выставки идет от вас?
- Наверное. Я текст, например, писал. Эта выставка связана с политическим измерением искусства. Нельзя сказать, что она обладает четким идеологическим посланием, но, несомненно, поднимает политические вопросы. Основной вопрос — отношения между победителем и побежденным как сосуществование. Пространство полностью выстроено, доминировано, дисциплинировано другой стороной, элитой. Оно требует от нас серьезных размышлений о своем месте в мире. Готовы ли мы с этим мириться? Готовы ли мы это принять как данность? Готовы ли мы отрицать сам факт того, что существем в подавленном состоянии?
- Города ведь разные.
- Мне кажется, везде примерно одно и то же. Пространство любого российского города враждебно к его обычным жителям. Это переживают все, необязательно как политическую проблему. Может быть, как отчуждение или состояние дискомфорта.
Что касается форм дисциплины, то их тоже можно сравнить в разных городах. Например, мы выставили несколько документов о запрете митингов.
- Почему самарский документ именно такой — не запретительный, а список разрешенных для публичных акций мест?
- Он очень показательный. Если в нашем распоряжении есть такой документ — другие уже не нужны.













.jpg)


